11 sfaturi pentru a crea ilustrații

Salutări! Mult timp nu se vedea, și, probabil, nu va fi perceput chiar mai mult. Astăzi vreau să vă spun toată experiența mea, pe care am cumparat vopsea pentru acest blog în ultimul an. Concurate!

Aș dori să-și arate o mulțime de ea, astfel, chiar aplicat la ziare, reviste, portaluri de știri, cărți care pot evalua zeci de mii de oameni în fiecare zi ... dar experiența este modestă și constă dintr-un singur ziar pentru pensionari și acest blog.

Care este ilustrația

interpreta în mod liber acest concediu termen în adâncul capului meu, și să se întoarcă la web la nivel mondial.

Ilustrație - o imagine sau orice altă imagine, un text descriptiv, aici și includ imagini și printuri, și multe altele.

Scopul figurii distinge, de obicei, subiectul în cauză, și nu prezintă forma, explică sau arată conținutul text al metodelor grafice.

Este folosit pentru a transmite emoție, atmosfera creând în text, de caractere imagine narațiune, afișare obiecte instrucțiuni pas cu pas și diagrame în documentația tehnică.

Pentru a citi propoziția sau paragraf, este nevoie de mult mai mult timp decât uita doar la imagine. Este mai rapid și mai profund depuse în cap, și, astfel, face textul de afișare mai memorabile.

Ca ilustrații utilizate

În cazul în care ne întâlnim cu ei mai des? IMHO, o prioritate - cărți pentru copii, apoi site-uri, ziare, reviste și alte cărți.

În ziarele descriu cea mai mare parte caricaturi ridiculizau descrise în textul situației și reviste mai lungi utilizate în colaje foto și, dacă este necesar, desene, care pot zbura la efluentului.

Acest depozit - cărți și site-uri web pentru copii. Există o opinie, și nu numai a mea, care este desen ilustrațiile pentru carte, să ia o persoană a cărei portofoliu se face în același stil și subiecte similare decât cel care are o amestecătură de stiluri, tehnici, teme și etc.

Și ce această concluzie este? Așa e, dacă doriți să câștige o imagine remiză care însoțesc textul, este că trebuie să se adapteze la piață, nu de piata.

De fapt, atunci când înțelegeți regulile și încetează să mai reziste. ieșită lui „D'Artagnan“ pentru a arăta că atunci vă puteți aștepta să lucreze în acest domeniu.

De pe site-ul, în opinia mea, situația este diferită. Sunt mulți, și în ciuda faptului că încă mai trebuie să se adapteze la client, atunci nimeni nu interzice, și chiar recomandat pentru a face portofoliul cât mai diverse, indiferent de clientul poate alege stilul care dorește să însoțească ilustrațiile pe portalul său.

Deci concluzie, să atragă ilustrație comercială, și anume așa-numitele plătit desene, trebuie să selectați zona în care doriți să aplicați talentele lor pentru a crea un portofoliu bogat în același stil (pentru zonele înguste, cum ar fi cărți pentru copii) sau diferite (pentru site-uri și proiecte cu o varietate de subiecte) pentru a demonstra experiența clientului.

Sfaturi despre cum să atragă ilustrații

Sper că amândoi înțelege că astăzi este omis întrebarea cum trage și să vorbească despre ideea și conceptul, nu formele și liniile. M-am repezit ... din nou!

1. În primele rânduri necesitatea de a înțelege, sau mai degrabă întrebați cum vede clientul ilustrația în sine. În cazul în care răspunsul este în stilul „La discreția dvs.“, se consideră că norocos, celălalt de pre-generate la imaginea în capul meu și se plâng atunci când aceasta nu coincide cu ceea ce a ieșit din stiloul tău.

Desigur, m-am de client și interpret, dar dacă ilustrare a ordonat de „cineva“, atunci asigurați-vă că pentru a spune exact ceea ce aveți nevoie pentru a trage și așa cum o văd, mai degrabă decât „există un text -. Exemplifica“

2. Ca o regulă de ilustrații mele se bazează pe subtitrările. dar nu au întotdeauna suficiente informații pentru o imagine clară. În alte cazuri, am citit textul și articularea propunerea întregii secțiuni, și chiar mai bine contextul și să încerce să-l bată într-un fel.

3. Am un blog și în experiența mea cele mai multe ilustrații desenate pentru site-urile sunt distractive și doriți să amuze cititorul, pentru a dilua atmosfera, pentru a da odihnă.

Închide publicații de pe Internet, bine, un fel de ADME, lookatme și alții ca ei, de multe ori au nevoie de desene specifice și creative. Cu cărți mai ușor - doar un desen care ilustrează textul, fără aluzii și sensuri ascunse.

Același lucru este valabil și pentru cărți. În cazul în care clientul este strict determină numărul de imagini pe centimetru pătrat, este mai întâi necesar să se evalueze dacă o poți face. Cum de a evalua? Ia locul de muncă de testare, nu poți plăti, pentru că dacă ești în formă, atunci și voi lucra împreună, și, dacă nu, atunci va cumpăra libertatea lor din robia proiectului, care, în viitor, vă va asocia numai cu durere.

5. Culoarea din ilustrație stabilește starea de spirit pentru întregul text. Luminoase și vibrante imagini asociate cu starea de spirit bună și spun că textul „este prietenos“ nu este scris în tonuri de depresie, nu caută să te sperie. Culorile întunecate pe de altă parte, se poate exagera că pentru a transmite oroarea, care este descris în text.

6. desene alb și negru-sunt colorate mai repede, dar nu la fel de repede cum pare la prima vedere ... Ei bine, acest sfat este util, poate, în mod exclusiv pentru mine (stilul meu este ... afectațiune), dar în ultimii ani au început să adăugați culoare și ... nu aș spune că eu atrag în mod considerabil mai mult. Deci, este, sfaturi pentru cei care nu știu cum să picteze și cred că „stilul meu este alb-negru“ - așa cum am crezut.

7. spate Optimizare. De multe ori ilustrează subiect important și de fond destul de important. Context poate fi abstract sau doar unele pastel. În cazul în care clientul nu are nevoie de tine astfel de „Atmospheres“, atunci nu deranjez - va salva o mulțime de timp în sine.

8. Încercați să rămânem la o prefăcătorie. Da, răspuns foarte ciudat sfat, care este fraza: „! Butuc Ash“. Dar noi - tinerii artiști (dacă nu, ce vă amintiți aici?), Și fiecare dintre desen nostru ne învață ceva nou și după fiecare lucrare am trage mai bine și mai bine.

Prin urmare, nu este întotdeauna posibil să se mențină stilul de reprezentare, chiar și într-un singur articol, să nu mai vorbim de un proiect mare.

9. Pentru site-uri, ziare, reviste, atunci când alege un singur stil de reprezentare, uneori, este posibil să vină și caracterul. Dacă vă amintiți ilustrațiile pentru ziar, pe care eu, ca un copil a căutat în mod constant, și a existat un astfel de caracter ca Petrovici. Sincer, a fost teribil de tras, dar se agață de unul și același caracter devine în situații diferite.

10. În cazul în care textul este descriptiv - Desenați obiect în cazul în care narațiunea - acțiunea. Permiteți-mi să explic - dacă descriu, ce vaza elegant vecinul meu, apoi am trage un vas, dacă vorbesc despre modul în care acest vas a lovit lui, eu pot trage întregul său drum de la fabrica la domiciliu, așa cum este produs, a fost scăpat pe jos , lipite, transportate, etc.

Ei bine, nu este mult, dar așa cum am spus acest lucru este de experiență în crearea mele ilustrații și unele lucruri pe care le-am observat pentru mine.

Sper că te-ai distrat și veți obține un cuplu de cunoștințe utile.

Și, da, nu uitați că, în scopul de a crea ilustrații digitale aveți nevoie de o tabletă grafică)) mă uit la recenta Aliekspressu, există o mulțime de tablete la prețuri mici. Am cumparat de multe ori lucruri de la chinezi și în viitorul apropiat, am de gând să cumpere un nou brand de calculatoare Tablet. și apoi VAK meu destul de șterse T_T

Toți prietenii creative starea de spirit!