Deschideți lecție - viața încă în programul de

Arătați elevilor că linia poate exprima starea emoțională și spirituală a desenului, de a învăța pentru a vedea că tehnica de desen - este baza pentru multe școli de artă, care desen creion, carbune, sangvinic, creta, pasteluri au condus la bogăția excepțională a tehnicilor artistice și tehnice utilizate de mulți mari artiști.

Aflați pentru a vedea schimbarea în modelul lumii și imaginea omului, plasând în centrul problemelor spirituale subordonării-le capacitatea de a imaginii un mod de a dezvolta sentimente și emoții.

Dobândirea de competențe și experiență, folosind desen, culoare, culoare spot, specificul consimtamant spațiu structura unui anumit tip și gen de artă în formă.

Educația gustului artistic și estetic, nevoia de dezvoltare a cunoștințelor de genuri și mijloace tehnice pentru a le atinge.

Vizibilitate și echipamente:

Pentru elevii: A3 format 3 creion (T, HM, M), carbune, Radiere.
Pentru profesorul: prezentarea pe computer (grafică), bazându-se pe bord, un gol pentru o viață încă.

NM Sokolnikova - "Desen de bază" NM Sokolnikova - "Concise dicționar de termeni de artă," Dicționarul Enciclopedic al artistului tineri, I. I. Evdokimov - "Desen", "Vest - European XV - Graphic secolului XX".
mijloace tehnice pentru a le atinge.

1. Organizarea timpului - 1 min.
2. Explicația noii teme - 5 minute.
3. Partea practică - 5 min.
4. Munca independentă - 18 minute.
5. Rezultatul Lecția - 1min.

1. Explicația noii teme:

Astăzi, în clasa I vă va prezenta la acest gen de artă ca o viață încă, dar ne vom uita la o viață încă făcută în creion.
(Figura are o semnificație independentă în artă, fiind un fel de grafică, și cu ea orice fel de arte plastice nu se poate face fără ea, deoarece cifra - baza de pictură și sculptură, populară și artă decorativă, design și arhitectură.
Desen - baza structurală a oricărei imagini: grafica, picturi, sculpturi, decorative. Desen - un mijloc de cunoaștere și studiere a realității.
Numeroase soiuri diferă în tehnici de desen, metode și caracterul desen, prin numire, genuri și subiecte. Desenul poate fi obiective educaționale, secundare, pentru a crea opere de diferite tipuri de artă și decorațiuni interioare.

Folosind aceleași mijloace de tragere: linie, accident vascular cerebral, la fața locului - artistul a creat o percepție diversă a lumii. Totul depinde de modul în care artistul folosește mijloacele de exprimare artistică, în timp ce conduce linia și pune la fața locului, în ce proporție utilizează lumină și întuneric, ca spațiu și altele. Datorită figura denie gândire-observație înregistrată pe suport de hârtie. Desenul dezvăluie atitudinea artistului față de descris. Scrisul artistului reflecta starea lui de spirit.

Principalele mijloace expresive de desen - linie. Linia surprinde evaziv în mișcarea vieții. Țesute într-o varietate de forme, linia este subțire și dantelă rafinat, ghimpată și furios, moale si catifelat. Bogăția de material grafic ajută să fie linia extrem de variate.
Lucrări de cei mai mari maeștri ai trecutului și artiști de frunte poate urmări istoria imaginii de dezvoltare, dezvăluie caracteristici ale posibilităților lor creative și expresive ale metodei de lucrări în creion, cerneala, carbune, sangvinic, pasteluri și alte materiale grafice.

Începutul studiului teoretic al regulilor de desen apartine egiptenilor. Ei au fost primii pentru a stabili legi imagini pentru a preda anumite canoane. Tehnica de educație desen a fost realizat în două direcții. Pe de o parte, se produce o mișcare liberă a mâinii, că elevul poate fi aplicat cu ușurință de către principalele linii de contur pensula pe suprafața plăcii sau papirus. Pe de altă parte - studentul trebuie să fi fost o mână puternică și constantă pentru a racletati desen contur cu încredere pe perete pentru fresce, basorelief pe piatră pentru, și altele.

Toate soiurile de tehnici de desen, care au ajuns la timpul nostru cea mai mare parte a dezvoltat în timpul Renașterii în Italia. Chiar și atunci, cifra utilizată în plumb, argint și alte ardezie metalică (pini), grafit, creion italian, sangvină, carbune, creta, pasteluri, precum și materiale lichide - bistro, cerneală, cerneală colorată, acuarela. Desen de gâscă și de stuf L pene, ciucuri pe hârtie albă și hârtie de diferite culori, tonifiata si amorsat. Toate acestea au condus la o bogăție excepțională de artă și tehnici.

model Aparatele dezvoltat în timpul Renașterii, a avut o influență puternică asupra generațiilor următoare de artiști și a devenit baza pentru multe școli de artă, care au dezvoltat tehnicile lor tehnice și artistice în lucrul cu aceleași materiale.

Cu lucrări de grafică persoană se confruntă de-a lungul vieții sale. Desene și gravuri, reprezentând distincte, terminat la gândul de artă, fontul în carte și afișul, ilustrații de carte, afișe, timbrele poștale, ilustrații reviste și desene animate ziar, ambalaj pentru o varietate de produse, o varietate de etichete, teatru și film postere, rutier și mărci comerciale și chiar unități de afaceri forme - toate aceste lucrări de pictură și grafică de șevalet aplicate.
Deci, ce este programul? Cuvântul „Programul“ este derivat din cuvântul grecesc „grafic“ - „scris“, „Biserica“, „trage“.

Astfel, grafica - este în primul rând desen liniar, arta, stricte, bazate pe o combinație de alb-negru, alb și este hârtia în sine, și negru - și un creion, și cărbune sau alte substanțe colorante „uscat“
materiale.
Imaginea poate fi jucat în multe cazuri, prin utilizarea diferitelor tehnici, cum ar fi fabricate manual și mașină. Prin urmare, programul poate fi împărțit în două tipuri: de desen directă pe hârtie și imprimă

Traducere din cuvântul francez „încă viață“. Aceasta înseamnă „natură moartă.“ Acest nume a fost dat unul din genurile de artă plastică. În lucrările acestui gen sunt afișate în jurul valorii de lucrurile omului - obiecte de zi cu zi, edibles, flori, fructe, etc. A fost acest gen în secolul al XVII-lea ... în Olanda și Spania. Înainte de faptul că el a dezvoltat ca un element de o parte sau o imagine (de exemplu, în lucrarea de venețiene secole artiști XV- XVI.). Prin imaginea lucrurilor din jurul omului, artistul poate reflecta trăsăturile caracteristice ale e proprietarului, semnele exterioare ale vieții unei anumite epoci istorice.
În istoria artei au dezvoltat două tipuri principale de viață în continuare. Într-una - lucruri de spus, în primul rând, nu despre noi, ci despre proprietarul său. Este ca și în cazul în care caracterizarea lui indirectă. Omul este prezent în mod invizibil imagine 1, iar uneori se pare ca el a avut doar a plecat și se pot întoarce imediat. Și compoziția lucrurilor aici pur naturale.

Tot ceea ce spun - este proiectat pe ecran.

2. Partea practică:

Băieții trebuie să vedem ce sunt liniile fine și pete. Totul este afișat pe bord.

Eu apar pe motivele de bord sunt exerciții tehnice, care sunt extrem de utile pentru dezvoltarea mâinii. Cifrele trebuie să fie efectuate în această ordine pe scară largă - un creion moale, carbune sau creta pe o tablă de acte neîncetate în mod liber de mână, fără a atinge-l pe suprafața picturală.
model de imagine continuă până când mâna se va dezvolta, astfel încât cifrele se vor dovedi în mod corect, ușor și cu încredere.
desen util mai ales cifre similare de pe bord, deoarece dă naștere la o mișcare liberă largă a mâinii și a face o varietate de exerciții.
Esența acestor exerciții este de a fi în stabilirea rapidă și linia de transmisie fidelă expresive trăsăturile cele mai caracteristice ale motivelor în ceea ce privește forma.

Următoarea este o operațiune de afișare fază pe placa (apendicele 10)

mișcarea rapidă a unui creion pentru a face băieții oferă mai multe vase în mod independent. Trebuie să ne lăudăm cei care vor arăta mai multă imaginație. Cele mai bune lucrări ar trebui să arate cu siguranță. Noțiuni de bază pictura încă de viață. Totul este afișat pe bord și spune că construcția de viață încă mai pot consta în 8 etape.
Se trece prin rândurile și a ajuta la clarificarea desen, care arată un pic de umbrire, post de lucru terminat deja făcut de alți elevi, reamintesc dropping umbra - spotul întunecat - cu un creion moale; propria umbră - un loc întunecat - planul vertical al mesei. Nu uitați să spun că un astfel de punct culminant și reflex.