Raphael - este

(De fapt, Raffaello Santi (Sanzio), Raffaello Santi (Sanzio)) (1483-1520), pictor și arhitect italian. În arta armonioasă Rafael cu cel mai clar întruchipat ideile umaniste despre frumusețe și om perfect, existente în armonie cu lumea, viata-afirmarea idealurilor de frumusete, tipice Renasterii.

Rafael sa născut în familia pictorului Giovanni Santi și copilăria sa petrecută în Urbino În 1500 sa mutat la Perugia, unde a intrat în atelierul lui Perugino. Cele mai timpurii lucrări ale lui Raphael, scrise sub influența profesorilor, o poezie diferite si peisajul moale liric ( „Visul Knight“, National Gallery, Londra; „Cele trei gratii“, Muzeul Conde, Chantilly; „Madonna Conestabile“ ET, toate trei - aproximativ 1500 -02). Adolescența art Raphael completează altar „logodirii Maria“ (1504 Brera), în strânsă decizie spațială Perugino frescă „cheie de transfer“, în Capela Sixtină în Palatul Vaticanului. În 1504 Rafael a plecat la Florența, unde a studiat opera marilor maestrii sai (in special Leonardo da Vinci și Fra Bartolommeo) și, de asemenea, a studiat anatomia și în perspectivă. În pictura lui Rafael a apărut dinamica acțiunii dramatice ( "The îngropare", 1507, Galleria Borghese, Roma). Rafael glorie a adus numeroase Madone, el a creat în Florența între 1504-1508 ( „Madonna Gran Duca“, Galeria Pitti, Florența, așa-numita „La Belle jardiniere“, 1507, Luvru).

În 1508 Rafael a primit de Papa Iulius al II-lea în invitația Roma. Aici el a devenit mai bine familiarizat cu monumente antice, a participat la săpături arheologice. Prin ordin al II-lea Julia Rafael a creat picturi murale ciclu de camere de stat (așa-numitele stație) Palatul Vaticanului. În picturile strofelor cântate ideal de libertate și fericire pământească a omului, dezvoltarea multilaterală a posibilităților sale fizice și spirituale. În performanța de grandoare calmă și compoziția sunt coerente picturi armonios importante și fundaluri arhitecturale, inspirate de ideile arhitecturii moderne Rafael. Ele sunt caracterizate prin claritate clasică a formelor de turnare de desen și din material plastic lumina armonie moale, de culoare tapiterie. Strofei della Senyatura (1509-1511) a introdus Rafael 4 domenii de activitate umană: Teologie ( "disputa"), filosofie ( "Școala din Atena"), poezie ( "Parnassus"), drept ( "Wisdom, măsura forța"), și de asemenea, corespunzând principalelor compozitii alegorice, biblice și mitologice scenele de pe tavan. În Stanza d'Eliodoro (1511-1514), cu rezistență deosebită evident talent Raphael - maestru al clarobscur. Există picturi murale pe tema legendara ( „Expulzarea Eliodoro“, „Reuniunea Leo I cu Attila“, „Mass în Bolsena“, „Eliberarea Sf. Petru din închisoare“). Creșterea acestei stații fresce dramatice receptioneaza tentă de teatru în picturi patetic Stanza del Inchendio (1514-1517). Acest lucru se datorează nu numai la toate marea participarea la activitatea studenților și asistenți, dar, de asemenea, influența reacției, se agită principiile umaniste ale artei lui Rafael. Pentru frescele Vaticanului de lucru adiacente Rafael pe desene animate pentru o serie de tapiserii pentru a decora peretii Capelei Sixtine (1515-1516, creion italian, perie de colorat, Victoria and Albert Museum, Londra și alte reuniuni). Spiritul clasice vechi, cu cultul său de frumusețe senzual îmbibată cu fresca „Triumful Galatea“ Villa Farnesina din Roma (1514).

La Roma, el a ajuns la maturitate talentul genial Raphael portret ( „Portretul lui Julius al II-lea de“ aproximativ 1511 Uffizi, „Portretul cardinalului“, despre 1512 Prado, „Femeia în voal“ sau „la velata“, despre 1513 Galeria Palatină; " portretul lui B. Castiglione "1515-1516, Luvru," Leo X cu cardinalii, „despre 1518 Palatine Gallery). În Madonna Roma Raphael starea de spirit idilă poetică se înlocuiește cu un profund sentiment de maternitate ( „Alba Madonna“, despre 1510-1511, Galeria Nationala, Washington, „Madonna di Foligno“, în jurul valorii de 1511-1512, Pinacoteca Vaticanului, „Madonna de scaun“, despre 1516 Galerie Palatine). Lucrarea cea mai perfectă dintre Rafael - „Madonna Sixtină“ (1515-1519, Galerie Foto, Dresda) îmbină armonios starea de spirit de anxietate și cea mai profundă afecțiune. În ultimii ani ai vieții sale Rafael a fost atât de copleșit cu ordinele că performanța de încredere multora dintre ele (fresca „Loggia de Psyche“ Villa Farnesina, 1514-1518, precum și fresce și stuc stuc în logii Vatican, 1519) studenților și asistenții săi (Giulio Romano, . JF Penny Vag Perino del, J. și Uda și colab.), de obicei, limitat la supravegherea generală a lucrării. Aceste lucrări în mod clar caracteristicile manifeste ale crizei, atracția de a manierismului (neterminat altar „Schimbarea la Fata“, 1519-1520, Vatican Pinacoteca). activitate excepțională semnificație Rafaelya- arhitect care reprezintă o legătură între activitatea Bramante și paladiu. După moartea lui Bramante, Rafael a fost numit arhitect-șef al Catedralei Sf Petru din Roma (atingând un nivel nou, deja Plan Catedrala Basilica) și finisarea lucrărilor începute de curte Bramante Vaticanului cu balcoane. La Roma, el a construit, de asemenea, runda în ceea ce privește biserica Sant Eligio degli Orefichi (din 1509) și Biserica Capela Chigi Santa Maria del Popolo (1512-1520), Palazzo Caffarelli Vidon (din 1515) și Brankonio del Aquila (terminat în 1520, nu conservate). Florența - Palazzo Pandolfini (construit din 1520 de arhitectul J. da San Gallo.). În aceste lucrări, Rafael a încercat să dea fiecare din palat, deoarece este posibil aspect mai elegant și individual. Parțial intenția arhitectului Implementat este Raphael Roman Vila Madama (constructie a continuat de la 1517 A. da Sangallo Junior nu a fost finalizată), organic asociat în jurul unor grădini, parc cu terasă.

"The Madonna Sixtină". 1515 - 1519. Art Gallery. Dresden.

Autoportret. 1506. Galeria Uffizi. Florența. Fragment.

Baglioni-Altarului, Haupttafel, Szene Kreuzabnahme

Fresken in der Villa Farnesia, Wandfresko, Szene Triumph der Galatea

Hl. Familie mit einem Lamm

Hl. Georg im Kampf mit dem Drachen

La Fornarina sau Portretul unei tinere femei

Portretul lui Lorenzo di Medici

Portrat einer Jungen Frau mit dem Einhorn

Madonna c voal, Palazzo Pitti, Florence

Tempi Madonna. 1507. Alte Pinakothek. Munchen

Micul Madonna, Palatul Pitti, Florența

Căsătoria Fecioarei. 1504. Pinacoteca di Brera. Milano

Portretul lui Angelo Doni. 1506. Galerereya Palatine. Florența

Portretul lui Balthazar Castiglione. 1514-1515. Luvru, Paris

Portretul lui Leo X între două cardinal. 1517. Florence

Transformare. 1519-1520. Pinakothek. Vatican

(Sursa :. Ed Field VM "enciclopedie artă populară.". M. Editura "Enciclopedia sovietică", 1986)

Santi (Santi Raffaello) (1483 Urbino - 1520, Roma), pictor italian eminent si arhitect al Renasterii. Fiu al pictorului Giovanni Santi. A studiat la P. Perugino. În 1504-1508 gg. El a lucrat în Florența. În 1508, la invitația Papei Iulius al II-lea, sa mutat la Roma.

Rafael. „Autoportret“. 1506 Galeria Uffizi. Florența

Deja la începutul picturile lui Rafael dorinta vizibil aparte pentru armonie, capacitatea de a găsi armonia subtilă de forme și linii ritmuri, mișcări și gesturi ale personajelor, culori ( „Madonna Conestabile“, c 1502-03 ani.. „Cavaler de vis“, cca 1504. ., "Sf. Gheorghe." circa 1504 g. "Engagement Mary", 1504) ..

Rafael. „Școala din Atena.“ Fresco. 1509-11 ani. Stanza della Senyatura. Palatul Papilor. Vatican

Atmosfera creativă din Florența, unde sa întâlnit cu Rafael Leonardo da Vinci, a jucat un rol imens în dezvoltarea artistului. Pornind de a lucra cu natura, el a studiat anatomia, o provocare ridică și unghiuri; caută formula de compoziție echilibrată armonios încăpătoare și concis. Baza compoziției devine, ca și în lucrările multor altor maeștri renascentiști, piramida, care sunt înscrise cifre. Tema mea preferată - tineri Madonna într-un peisaj, la picioarele care joacă Hristos copilului și Ioann Krestitel ( "Madona cu scheglonkom" ok 1506-07 ani, "Madonna del Prato", 1506; "La Belle Jardinière", 1507..).

Rafael. "Madonna Sixtină". Aproximativ 1515-19 ani. Art Gallery. Dresden

În Roma, Rafael a fost comandat de Papa Iulius al II-lea în camerele de stat ale picturii în Palatul Vaticanului. Frescele Stanza della Senyatura (1509-1511) este un magnific compoziții cu mai multe cifre, care întruchipează cele mai importante domenii de activitate spirituală: Teologie ( „disputa“), filosofie ( „Școala de la Atena“), poezie ( „Parnassus“), drept ( „Înțelepciunea, Măsura, putere „), și compozițiile alegorice în principal legate, scene biblice și mitologice pe tavan. Cifrele sunt țesute ritm unic, curg lin de la un grup de caractere la altul. În următoarea cameră - Stanza Elidora (1512-1514) - peretii sunt vopsite cu piesa „Exilul Elidora din templu“, „produs minunat al apostolului Petru din închisoare“, „Liturghia de la Bolsena“, „Reuniunea de Papa Leon I cu Attila“. , Fascinanta poveste dramatică realizată de mișcări și gesturi excitate, contrastul de lumină și umbră. „Produsul miraculos al apostolului Petru din închisoare“ a trecut cele mai dificile efectele de înger de iluminat de noapte este în lumina orbitoare pe fundalul lumina rece a lunii și strălucirea foc a torțele de pe gardieni armuri. La Villa Farnesina a fost făcută exultare vesel pătrunsă fresca „Triumful Galatea“ (c. 1514-1515 gg.).

Rafael. "La Belle Jardinière". 1507 Louvre. Paris

La Roma, Rafael, de asemenea, sa manifestat ca un arhitect. De la 1514, după moartea lui D. Bramante. Rafael îndreptate construcția Catedralei Sf Petru, crearea de proiecte ale clădirilor bisericești și laice (biserica San Eligio degli Orefichi, aproximativ 1,509 g;.. Chigi Capela în Biserica Santa Maria del Popolo, c 1512-20 ani;.. Villa Madama, cu 1517;. nu este terminată). În 1515, artistul a fost numit comisar al Antichităților, a condus săpăturile arheologice, studiul monumentelor antice.

Rafael. "La velata". Aproximativ 1516 Galeria Pitti. Florența

Revenind la fața Madonna, Raphael, caută noi soluții creative. „Madonna della Sediya“ (c. 1513) și Doamna noastră a figurii copiilor mici Ioanna Krestitelya și Hristos sunt legate împreună într-o mișcare circulară, care este subliniat de un cadru rotund (Tondo). Madonna părea caută adăpost în brațe pe fiul său uita la nedetskiy spectator arata serios. Rafael a căutat insistent întruchiparea calea imaginii ideală a Fecioarei. Căutarea a culminat în crearea de „Madonna Sixtină“ (c. 1515-1519 gg.). Cu picioarele goale, dar și maiestuos regală, ea merge pe nori. Madonna cu ceas reverență a scos tiara Papa Sixtus și de comunicare. Varvara. calm Virgin Young, dar privirea ei radiantă, într-un gest care ea presează pentru copilul ei, ea a ajuns la concluzia dorința de a da. Acesta prevede Calea Crucii Fiului și suferința lui. draperii grele deschis pe Maica lui Dumnezeu, sporește sentimentul fenomenelor miraculoase să apară în fața oamenilor.
Portrete Rafael difera generozitate si armonia de imagini, echilibru compozițional, subtilitate și bogăția de soluții de culoare ( "Baldassare Castiglione", c 1514-15 ani.. "La velata", c 1516.).
munca lui Raphael a avut un impact semnificativ asupra tuturor dezvoltarea ulterioară a artei italiene și europene, devenind, alături de lucrările din antichitate, modelul suprem de excelență artistică, care a fost accesat de master cel mai direcție diferită de creație de la clasicist la simbolistă.