Pictura Monumentala, Krugosvet enciclopedie

Pictura monumentala

Prin natura sistemului imagini conținutului și distinge opere de artă, care posedă calități de monumentalitate, este un ansamblu de important și dominant arhitectural de pictura monumentala si decorativa, decorarea o suprafață de pereți, tavane, fatade care par a fi „dizolvat“ în arhitectura. Pictura Monumentala este, de asemenea, cunoscut sub numele de pictură monumentală și decorativă, sau un decor frumos care pune accentul pe picturi speciale scop decorativ. În funcție de funcția sa de lucrări de artă monumentală sunt rezolvate în trei-dimensionale sau două dimensiuni-mod, decorativ.

Pictura Monumentala dobândește integritatea și caracterul complet numai în cooperare cu toate componentele ansamblului arhitectural.

Cele mai vechi decoratiuni de perete cunoscut - zgâriat imagini de contur de animale în peșterile din Dordogne în Franța și în sudul Pirineilor în Spania. Probabil, au fost create de Cro-Magnon între 25 și 16,000 BC. cunoscut pe scară largă picturi rupestre de la Altamira (Spania) și exemple mai sofisticate ale acestei arte a paleoliticul tarziu in pestera La Madlen (Franța).

picturi murale a existat în predinastica Egipt, De exemplu, în morminte Ierakonpole (Gierakonpolya) (5-4000 î.Hr.); în aceste picturi tendință deja vizibilă a egiptenilor la stilul de figuri umane. În epoca Regatului Vechi (3-2 mileniul.) Format au fost create caracteristicile artei egiptene și multe picturi murale frumoase. În Mesopotamia picturi murale a rămas scăzut, din cauza fragilității materialelor de construcție utilizate. imagini figurative cunoscute care reflectă o anumită tendință de a transfera realism în natură, dar mai tipic pentru ornamente Mesopotamia.

In al 2-lea mileniu î.Hr.. Creta devine un mediator cultural între Egipt și Grecia. În Cnossos și alte palate ale insulei conservate in mai multe fragmente de fresce magnifice, executate cu un realism plin de viață, care se distinge puternic această artă de artă hieratic egipteană. În Grecia și perioadele arhaice doarhaicheskogo pictura pereti au continuat să existe, dar de la ea aproape nimic. Pe prim acestui gen în perioada clasică este evidențiată de numeroase referințe din surse scrise; în special au fost faimoasa pictura Polygnotus Propileyah în Acropole din Atena. exemple reprezentative ale picturii monumentale romane conservate sub un strat de cenușă pe pereții caselor din orașele Pompei, Herculaneum și Stabiae, a murit în erupția Vezuviului în 79, cât și în Roma. Această compoziție policrom cu o varietate de subiecte, din motive arhitecturale la cicluri mitologice complexe, cum ar fi țara în aer liber Odyssey lestrigonov acasă pe Esquilin la Roma; în astfel de compoziții este văzută o mare cunoaștere a naturii artistului și capacitatea de a le trece.

În perioada creștină timpurie (3-6 c.) Și în Evul Mediu, o pictură monumentală a fost una dintre artele de conducere. În această perioadă frescele împodobesc pereții și bolțile catacombe, iar apoi picturile murale și mozaicuri au fost principalele tipuri de decor monumentale de temple din Imperiul Roman de Apus (până la 476), și în Bizanț (4-15 cc.) Și alte țări din Europa de Est. În Evul Mediu, în temple din Europa de Vest cea mai mare parte, decorate cu fresce sau picturi murale pe tencuiala uscata; Italia, de asemenea, a continuat să fie un mozaic. În picturile de stil romanic (. 11-12 cc), în contrast cu arta clasică și renascentistă nu este interesat în modelarea plastică a volumului și spațiul de transfer; ei planeitate, condiționată și nu caută să reproducă cu exactitate lumea.

Plastic Modelarea apare din nou în lucrările maeștrilor italieni de la sfarsitul anilor 13 - începutul secolului al 14-lea. în special Giotto. În Italia, în timpul Renașterii frescă a primit neobișnuit de larg răspândită. În lucrările sale, artiștii acestei ere a căutat să realizeze similaritatea maximă a realității; acestea au fost în primul rând interesați de transferul de volum și spațiu.

artiști Renasterii sunt, de asemenea, încep să experimenteze cu tehnica picturii. Astfel, componența Ultima Cină de Leonardo da Vinci în sala de mese Santa Maria delle Grazie din Milano, pictată cu ulei pe suprafața peretelui prost pregătită. Cu toate acestea, a fost grav avariat de timp și a fost aproape imposibil de distins sub actualizările ulterioare. În 16-18 secole. în italiană monumentală pictura în creștere dorința de pompă, decorativ și iluzionism.

În secolul al 19-lea. picturi murale sunt adesea folosite pentru decorarea clădirilor publice, atât în ​​Europa, cât și în America. În secolul al 20-lea. pictura monumentala a cunoscut o nouă tendință ascendentă datorită muncii artiștilor mexicani D.Rivery. H.Orosko și D.Sikeyrosa.