Rafael rafael ce valoare și semnificația cuvântului, definiția
priv. Raffaello Santi sau Sanzio (Raphael, Raffaello Santi, Sanzio) (1483-1520), pictor și arhitect italian, unul dintre cei mai mari maeștri ai Renașterii. Raphael lucrări sunt o formă moale și rotunjite, armonia culorilor și echilibrul compoziției.
În 1504 Rafael primul venit la Florența. În următorii patru ani, a trăit alternativ în Florența, Perugia și Urbino. Sa întâmplat ca în primul deceniu al secolului al 16-lea. în Florența, împreună cu Rafael a lucrat doi mari maestri ai Renasterii: Michelangelo și Leonardo da Vinci. Din lucrările lui Mikelandzhelo Rafael a luat o nouă interpretare a formelor sculpturale ale corpului uman, precum și a lucrărilor de Leonardo - o compoziție monumentală și interesul pentru experimentare tehnică. Pe parcursul celor patru ani petrecuți în Florența, artistul a creat un număr mare de picturi. Trei dintre imaginea Madonna poate ilustra dezvoltarea creativă a comandantului în această perioadă. Madonna del Granduca (c. 1505 Florence, Galeria Pitti), încă aproape în stil de pictura Perugino, dar diferă de ea în compoziție și clarobscur mai moale. Bine grădinar (1507 Louvre) compozițional mai greu cu contrast contrastante trei piese plasate în peisaj și în formarea modelului structurii piramidale a spațiului. Madona Cowper (1508, Washington, Galeria Națională) diferă linii netede și un mișcări mai expresive.
În timpul perioadei de culoare florentine artă în lucrările lui Rafael au devenit mai retinuta si devine mai unitate tonală în comparație cu culori intense luminoase ale operelor sale anterioare efectuate sub influența Perugino.
La finalizarea acestei lucrări, papa a comandat Raphael strofe d'Eliodoro decor (1511-1514) și Stanza del Inchendio (1514-1517). În ciclul frescă a primului dintre ei, Rafael a prezentat episoade dramatice ale istoriei creștine, conținea aluzii la evenimente politice contemporane. Lunettes ocupă patru compoziții: Expulzarea Eliodoro, Masa la Bolsena, Reuniunea Leo I și Attila Eliberarea apostolului Petru din închisoare. intervenția divină în tema evenimentului a istoriei umane și reprezintă un set de picturi murale: Rugului, avertizare Noe de inundații, Visul lui Iacov, Sacrificiul lui Avraam. În crearea picturi murale Stanza d'Eliodora au participat activ artiști din atelierul lui Raphael, inclusiv unul dintre cele mai cunoscute elevilor săi - Giulio Romano.
Frescele treia stație au fost puse în aplicare aproape în totalitate studenți Rafael. Odată cu creșterea numărului său de faima de comenzi primite a fost atât de copleșitoare încât a depășit posibilitățile reale ale comandantului, iar el a fost nevoit să încredințeze lucrările pe unele dintre ele pentru asistenții săi. Numai Focul compoziție în Borgo a fost scris de carton Rafael și, eventual, propria sa. Acest eveniment dramatic este reprezentat ca în cazul în care privitorul îl uitam din interiorul unui oraș de ardere; Cifrele dobândesc greutate și puterea de statui antice. La sfârșitul acestui deceniu, Rafael și discipolii săi angajat pe încă două proiecte de artă din Vatican - picturi loggia (figurile apostolilor, povestirile Vechiului Testament, și ornamentele realizate în tehnica grisaille, adică, monocrom) și Halls lui Constantin.
Concomitent cu activitatea de pe frescele din Vatican ultimele strofe Rafael a fost comandat pentru a crea panouri pentru zece tapiserii pentru a decora Capela Sixtină (1515-1516, șapte dintre ele sunt păstrate în Muzeul Victoria și Albert din Londra).
Unul dintre patronii cei mai influenți ai lui Raphael din Roma a fost bancher Agostino Kidzhi, a carui vila (acum - Villa Farnesina), artistul decorat cu fresce Triumful Galatea (. 1512 aprox) și legenda lui Cupidon și Psyche (nu sa terminat și a făcut cea mai mare parte studenți, 1517-1518) . În plus, Rafael a jucat pictura Capela Chigi în Biserica Santa Maria della Pace (Prorocii și Sibyl, c. 1514), precum și a construit capela funerară Chigi în biserica Santa Maria del Popolo.
Contribuția lui Raphael la pictura portret al Renașterii poate fi comparată doar cu moștenirea Titian. Portrete Rafael a suferit aceeași evoluție ca și picturile sale religioase. Una dintre cele mai bune lucrări din acest gen, referitoare la perioada timpurie a creativității, sunt portretele gemene ale cuplului Angelo și Maddalena Doni (c. 1507 Florence, Pitti Galeria). De Rafael a sosit la Roma portret ocupă un loc mai important în munca sa. La crearea unui portret al Papei Iulius al II-lea (1511-1512, Florența, Galeria Uffizi) Raphael folosit un nou format: Papa este prezentat într-un neobișnuit pentru portretizarea starea emoțională - în timpul depresiei și bolii. Tommaso Inghirami prezentat la momentul de inspirație poetică în spatele unui birou. Această perioadă de creativitate Raphael sunt de asemenea portrete ale lui Alessandro Farnese (1514, Napoli) și Portretul papei Leon X cu Cardinalii Dzhulio Medichi și Luigi Rossi (c. 1518, Florence, Uffizi). Un portret al unui prieten Raphael, scriitor Baldassare Castiglione (c. 1514, Luvru), admirat Rembrandt si Rubens. În lucrările ulterioare (Portret de Ioanny Aragonskoy, în 1518, Paris, Muzeul Luvru, și La Fornarina, aproximativ 1519 Roma, Palazzo Barberini) apare complexitatea decorativă și o anumită răceala, tipic de portrete manierist.
De obicei, primul pas în arhitectura de Rafael ia în considerare crearea unei imagini a idealului templului în logodirii imagine a Mariei (1504). Astfel de clădiri Raphael Roman ca biserica Sant Eligio degli Orefichi (1509) și Capela Chigi în Biserica Santa Maria del Popolo (1512-1520), un stil apropiat de lucrările lui Bramante, după a cărui moarte în 1514 a fost condus de Rafael de construcție a Catedralei Sf Petru. El a creat Palazzo del Aquila (care nu sa păstrat) a fost realizată într-un stil decorativ decât strict Bramante construit clasic: Frontal decorat abundent decor Stukova, care a rezultat, pe de o parte, la complicarea compoziției totale, iar pe de altă parte - la pierderea clarității structurii clădirii. Villa Madama, începută de Raphael cu puțin timp înainte de moartea sa și nu a terminat, complexitatea planului poate fi comparat doar cu clădirile vechi. Așa cum se utilizează aici, motive decorative (decorațiuni realizate Giovanni da Udine după 1520, probabil de desene Raphael) sunt antice grotești și imitații din placat cu aur și pictat bate în arta de relief scăzută. Arta si arhitectura produsa de Rafael ultimii ani de viata a servit ca punct de plecare pentru următoarea etapă a maestrilor artei italiene - manierism.